645,00 €
Os formandos deverão possuir máquina fotográfica e computador portátil (módulo de edição)
Certificação
No final do curso os formandos aprovados receberão um certificado de formação emitido através da plataforma SIGO (Sistema de Informação e Gestão da Oferta Educativa e Formativa) coordenado pela DGEEC (Direção Geral de Estatísticas da Educação e Ciência). O certificado será emitido de acordo com o previsto na Portaria nº 474/2010, de 8 de Julho.
Vantagens de fazer Formação na nossa Entidade
Formação Certificada e por isso dedutível em 30% nas despesas de IRS;
Preço competitivo e pagamento em prestações;
Experiência desde 2002.
Conteúdos Programáticos:
Módulo 1 – História, fundamentos e apropriação de técnicas e equipamentos
Breve história da Fotografia
Fundamentos da Fotografia
Obturador, diafragma e sensibilidade
Fotografia analógica vs fotografia digital
Constituição/anatomia de uma câmara fotográfica
Utilização/manuseio/postura corporal
Manutenção/cuidados a ter com o equipamento
DSRL vs Mirrorless
Tipos de objetivas
Modos de funcionamento/obturação
Modos de avanço
Modos de medição da luz
Modos de focagem
Balanço de brancos
Tipo de ficheiros
A luz – como tirar o máximo partido
Composição
Acessórios
Técnicas fotográficas
Exercícios práticos
Módulo 2 – Fotografia e Iluminação em estúdio
Luz: natureza e propriedades
Regras de iluminação para fotografia
Exposição: natureza e competência dos dispositivos da câmara fotográfica (obturador e diafragma)
Tipos de iluminação
Equipamentos de iluminação (speedlight e cabeças de flash de estúdio)
Modeladores de luz
Fotometria (medição da luz com recurso de fotómetro externo)
Iluminação de retrato
Posicionamento da câmara e ângulo de iluminação
Tipos de lentes a usar
Uma fonte de luz
Géneros de iluminação
Duas fontes de luz
Luz principal e de preenchimento
Iluminação uniforme e iluminação contrastante
Três fontes de luz
Luz principal
Luz de preenchimento
Luz de recorte
MODULO 3 – Profissão: Planificar, Estruturar e Consolidar pelo portfólio
3.1 – Fotografia de Moda
Fotografia de moda: ambientes, planificação e realização de uma sessão
Análise da luz: qualidade e quantidade – Quando e como fotografar?
Tipos Fotográficos: High key, Low key, contra-luz
Compensação da exposição
O fotometro incorporado: modos de medição
Luz artificial
Fotometria – luz de flash e luz natural
Fotómetro externo
Fontes de luz
Modeladores de luz
Settings de iluminação
Visionamento/análise dos resultados
3.2 – Fotografia de Casamento
3.3 – Revelação digital Adobe Brigde
– Gestão de arquivos/fluxo fotográfico
– Metadados
– Palavras-chave
– Classificação de ficheiros
Câmera RAW
Revelação – Calibração de monitores
– Processamento de ficheiros RAW
– Etapas da revelação digital: do básico ao avançado
– Ferramentas de edição e ajustes
– Retoques localizados (pincel, gradiente, circular)
– Redução de ruído
– Aplicação de nitidez
– Split Toning
– Curvas e Canais de Cor
– Transformação (correção ótica, nivelar, perspetiva, etc.)
– Revelação em lote
Exportação – Preparação para diversas saídas
3.4 – Edição e composição de um portfólio/book de moda
• Chamada para rede móvel nacional – números começados por 9